Måden vi lytter til musik på har ændret sig. Fra udvalgte lp-plader med numre samlet i ét værk, man lyttede til fra ende til anden, til en streamingtendens, hvor vi hyppigere sammensætter vores egne spillelister på tværs af kunstner, genre og periode.  Selvom langt de fleste lytter til musik gennem streaming, sælger LP-pladen dog bedre, end den har gjort de sidste 30 år. Men hvad er det LP-pladens format kan for musikoplevelsen? Og hvorfor har dette format netop så stor betydning nu? Kom med og få svar!

Fuld plade er er et roligt afbræk i kirkerummet, hvor vi sammen med vores kirketjener og musikentusiast Eske dykker vi ned i ikoniske albums. Her sætter vi fokus på nøje selekterede LP-pladers musik- og kulturhistoriske betydning. I en stresset og fragmenteret hverdag – hvor valgfrihed netop er et buzzwords – byder vi dig velkommen inden for i én kunstners kuratoriske valg. Med LP-formatet har kunstneren nemlig taget valget for dig og byder dig blot indenfor i vedkommendes musikunivers. Vil skal give os hen til musikken, tvinge os selv til at læne os tilbage og mærke pladespillerens lyd og betydning for musikoplevelsen, blive inspireret og klogere på, hvorfor LP-pladens format– trods tidens digitale tendenser – fortsat er så populært i dag. 

Inden Eske sætter pickup-nålen på den udvalgte LP, starter vi ud med at sige et par om pladens relevans i dag. Herefter hører vi pladen. Før pladen vendes og anden del af albummet starter, kan du få refill på kaffen eller øl. Efter vi har hørt den fulde plade, har du mulighed for at dele dine tanker om musikken – altså i overført betydning ”vende” pladen med hinanden i et uformelt rum. 

Praktisk

Fuld plade starter kl. 17 . Dørene åbner 15 minutter før. 

Både nysgerrige såvel som vinyljunkier er velkomne. 

Vi sørger for kolde øl, snacks og god lyd i højtalerne. Arrangementet er gratis. Vi ses!

19. september - Frank Sinatras "In the Wee small Hours" (1955)

Vi starter første Fuld plade ud med intet mindre en Frank Sinatras fabelagtige album In the small hours. Frank Sinatras mesterværk er et af de tidligste fuldlængde LP-plader, der er indspillet og dermed muligvis formatets første konceptalbum.

Frank Sinatra brød for alvor igennem under 2. verdenskrig som crooner. Da de fleste amerikanske mænd var i Europa for at slås i krigen, bejlede de sange Sinatra valgte til et kvindeligt publikum. Da mændene kom tilbage fra krigen måtte han dog redefinere sig selv som kunstner for også at nå det hjemvendte publikum. Denne nyskabelse af sig selv som kunstner kan dette album ses som et eksempel på.

Alle sangene kredser netop om den ensomme mand og pladen kan i sin helhed ses som et studie i melankoli. Pladen indeholder melankolske jazzstandarder og rammer i sin helhed en ensomhedens nerve – lige så godt i dag som for snart 70 år siden. Pladen virker nok evig relevant da den så fint reflekterer over et evigt vilkår i menneskets liv.

24. oktober - The Beach Boys' "Smiley Smile" (1967)

I sommeren 1966-1967 skulle Beach boys’ daværende leder Brian Wilson indspille opfølgeren til bandets klassiske album ”Pet Sounds”. Det planlagte album ”Smile” skulle være en indspilningsteknisk triumf, der skulle nysskabe måden man indspillede plader på, men grundet uoverensstemmelser i bandet, overdrevent LSD-forbrug og Brians psykiske tilstand (alt efter hvem du spørger) blev projektet skrinlagt. I stedet udkom den langt mere nedbarberede ”Smiley Smile” indspillet i Brians nyanlagte hjemmestudie.

Pladen bærer præg at dens begrænsningers – bandet havde kun de effekter og instrumenter der bar i Brians hus til rådighed, men samtidig indeholder pladen også de mest eventyrlystne og indviklede kompositioner til dato indspillet med meget få midler.

Da pressen havde lovet en produktionsmæssigt revolutionerende plade blev det underspillede resultat meget lunkent modtaget på trods af, at den indeholder bandets på det tidspunkt største hit ”Good Vibrations” og i dag er der stadigvæk delte meninger blandt fans og hvor holdbar pladen egentlig er. Dog indeholder et unikt univers hvor det psykedeliske møder det punkede og de toptunede vokaler møder hjemmestudiet.

Pladen brugtes i en årrække på amerikanske psykiske afdelinger til at berolige de indlagte. Der er noget meditativt i lyden som på en eller anden måde har kunne matche den Eisenhowerske, beroligende musik der høres i ”Gøgereden”.